1982年和1985年是耐克至關重要的兩個年份，它們分別誕生兩款球鞋歷史上具有辨識度的鞋款—— Nike Air Force 1和Air Jordan 1。幾乎就在某一瞬間，這兩雙球鞋頓時超越了它們原本為籃球場而生的範疇。在之後的數十年裡，這兩雙籃球鞋激發了無數迭代更新，並成了Dave White、Mister Cartoon等藝術家，CDG、PSNY等時尚品牌，以及許多創作人的創意畫布。時尚和潮流的不斷變遷，而這兩雙經典球鞋始終保持著標誌性的地位，受到各個群體的一致喜愛。

這兩雙經典鞋款的最新創作—— The 1 Reimagined “變革新1代”系列，是由耐克內部設計師組成的獨立團隊首次對Nike Air Force 1和Air Jordan 1進行的重新暢想。這一項目背後的14位女性（平均分成兩組設計）代表著耐克千人設計師團隊所具備的獨特創作能力。在她們中有配色設計師，材料專家，以及男子和女子主線鞋類產品的設計師。她們致力於為Nike Air Force 1和Air Jordan 1各設計五款不受框架約束，又超越當年原版純粹設計意義的新款球鞋。

設計過程： 

選擇設計師

 “變革新1代”項目的主旨是“打破現狀”。秉持這一理念，耐克鞋類設計總監Andy Caine選擇了14位對這一項目有著清晰而客觀思考的設計師。“創意的起源是多樣性，”他說道，“從設計師的角度來看，這一項目的每位設計師都有著獨特的背景和個性。我們認為當你把不同類型的創意人才組合在一起的時候，神奇的事情便會發生。”

Caine 任命Georgina James 為團隊的領頭人，團隊中的其他設計師還包括配色和材料設計師Marie Crow 、Magnhild Disington 、Jacqueline Schoeffel 和Chiyo Takahashi ，以及鞋類設計師Shamees Aden 、Reba Brammer 、Melusine Dieudonne 、Jin Hong 、Angela Martin 、Kara Nykreim 、Marie Odinot 、Louisa Page 和Jesi Small 。她們的任務是“ 創造出令人震撼的產品” ，而從任務下達到最終設計，她們僅有兩週時間。

準備階段

 “她們中的每一位都對於能夠參與這一項目感到非常激動，相互合作設計女子產品，”James說道。

考慮到時間緊急，最初她召集設計團隊在耐克總部的一體化設計空間“藍絲帶工作室”(Blue Ribbon Studios)內開會。在會議中，這些女性設計師首次明確了她們各自的才能所在，因為她們中很多人也是第一次與其他人合作，然後她們開始製定和充實未來的設計方案。

考慮到時間緊急，最初她召集設計團隊在耐克總部的一體化設計空間“藍帶工作室”(Blue Ribbon Studios)內開會。在會議中，這些女性設計師首次表明了她們各自的才能所在，因為考慮到她們中很多人也是第一次合作，然後她們再開始製定和充實各自的設計方案。

 “我們用了大約一周時間把我們的想法付諸紙上，敲定我們的設計目標，”James說道。

在此期間，設計團隊先是把不同的女性形象組合分類，竭力想要確定哪些因素才能定義女性。她們分別探討了運動員的思維方式以及時尚潮流，然後思考如何將這些點連起來。除此之外，她們還研究了每雙鞋的設計元素，這兩雙鞋最初都是由男性設計師為男性運動員設計的，但卻激發了女性穿著者的興趣，而且未來可能會產生更大的興趣。設計師的這些考慮為產品的分類提供了幫助。

最後，產品的分組展現了五種鮮明的人格：有著無畏探險態度的Explorer、崇尚純愛宣言的Lover、代表智者之道的Sage、追求自由叛逆的Rebel 和古靈精怪的Jester。James公佈了這五個原型，並用一套規則（包括設計師如何在工作的同時在率直和尊重兩種關鍵的情感中取得平衡）把它們集結起來，這些規則將是設計師在項目之後的工作中的唯一參數。

設計執行

一旦最初的理念成型後，設計團隊便奔赴倫敦。選擇倫敦有兩個原因：首先，耐克的倫敦BRS工作室可以提供在耐克世界總部開展日常工作的空間；其次，就像Caine所說的，“倫敦是時尚之都”。Samuel Ross和JW Anderson等知名設計師和品牌就在周圍，他們都是時尚行業中當之無愧的先行者。

 “把整整一周時間用在一個項目上，而且不用思考其他任何事情，這真是一種奢侈的體驗，”James說道。而Crow認為把設計地點選擇倫敦真是太“令人激動”了，因為在這裡你可以觀察人們如何“穿衣，搭配，最終發現是與你的設計相關的東西。”

但設計團隊的行動也必須迅速。因為在僅僅四天時間內，她們就要提交成果。James確保在艱辛的工作之餘，設計師可以得到片刻的喘息，激活她們的創作激情。

能否把身處這樣一個奢華可以聚精會神的創作環境和對周圍的觀察帶來自由探索的靈感轉換成一系列具有內在凝聚力的鞋類產品，這是對設計師的考驗。她們被分成兩組，一組設計AF1（Melusine Dieudonne、Magnhild Disington、Angela Martin、Kara Nykreim、Marie Odinot、Louisa Page和Jacqueline Schoeffel），一組設計AJ1（Shamees Aden、Reba Brammer、Marie Crow、Jin Hong、Jesi Small和Chiyo Takahashi）。

 “最大的挑戰是如何讓這十雙鞋具有自己的個性，同時彼此又有相通之處，”James說道。

一個解決方案來自團隊內部，設計師與各自設計的原型鞋款之間似乎有一種天然的吸引力，她們是每款鞋的設計和造型的主導者，同時她們也要依靠團隊成員的專業洞見來不斷提煉和改善她們的理念。而另一種辦法，James指出，就是通過配色和材料的運用。

Crow提到團隊嘗試在這一系列產品中運用富有表現力的配色和材料，但最終決定用柔和的色調。“我們很快認識到鞋的版型必須要引起轟動。顏色和材料的運用一定要互補，亮眼，適於穿著。所以我們研究了不同的色塊和設計細節，並對它們進行提升，”她說道。

在倫敦的四個工作日後，十雙不同凡響的球鞋終於設計成型，它們印證了多樣、創意和緊密合作的力量。

首創

在“變革新1代”設計中，14位設計師通過這兩雙經典球鞋實現了許多首創。這些象徵著項目賦予她們的設計自由以及因此迸發的創意理念。這一系列的設計亮點包括：

AF1 系列鞋款研製出最高的疊層中底（12 毫米），運用在AF1 LOVER XX 和AF1 SAGE XX 的設計上。
AF1 LOVER XX 是AF1 首款無鞋帶設計。
AF1 REBEL XX採用前衛的前後倒置設計和以古代束腰胸衣為靈感的繫帶設計。

（左）AF1 EXPLORER XX：防護皮革、D形環以及加長鞋舌設計賦予這雙鞋機能質感。（右）AJ1 EXPLORER XX：褶邊鞋跟設計使鞋子的高度可以調整。

（左）AF1 LOVER XX：這雙鞋採用嶄新的杏色鞋楦和大膽的疊層中底設計，用天鵝絨襯裡，無鞋帶設計以及彩色閃光透氣孔重新詮釋了這款標誌性籃球鞋。

（右）AJ1 LOVER XX：奢華天鵝絨里料，鑄模的內楦以及傾斜鞋領設計貼合雙足，同時展現女性氣息。

（左）AF1 SAGE XX：這雙鞋採用無鞋帶設計，疊層比原款高12毫米，鞋身流暢的線條是簡約主義在經典鞋款中的再現。

（右）AJ1 SAGE XX：簡約的外觀和精細的線縫技術提升了這雙鞋的質感。

（左）AF1 JESTER XX：幾個錯置的Swoosh商標設計和雙層鞋擋設計賦予了這雙AF1清新且輕鬆的感覺。

（右）AJ1 JESTER XX：這雙鞋採用輕鬆活潑的設計手法，將鞋面設計成帶拉鍊的靴型，中足下面是誇張的鋸齒形鞋底。

（左）AF1 REBEL XX：所有的元素都被放在了鞋後，鞋跟處汲取古代束腰胸衣靈感的繫帶設計突出了這雙鞋拒絕遵循傳統設計的規則。

（右）AJ1 REBEL XX：內側的拉鍊是鞋子的穿入口，原款AJI鞋面被移動至側面。紅色Jordan標誌的運用以及貫穿整個“變革新1代”系列的獨特明亮色帶鞏固了這雙鞋“外來者”的地位。

資料來源／NIKE
責任編輯／妞妞

PUMA 首見將旗下 Motorsport 賽車系列與 PUMA Hoops 籃球鞋履聯袂攜手，欽定科技工藝跑車指標名品 PORSCHE DESIGN，雙強合作跨界推出全新 PUMA x Porsche Legacy Hoops 限量單品 – PUMA Disc Rebirth Porsche 專業籃球鞋款，將 PUMA 獨家 Disc 轉盤科技結合 Porsche 強勢賽車經典，為籃壇刷出令人耳目一新的震撼明星。

無鞋帶設計轉盤閉合系統

PUMA Disc 誕生於 1991 年代，世界首創的無鞋帶設計轉盤閉合系統在當時為運動產業帶來強力震撼，革命性創新技術利用轉動 Disc 轉盤，將內部的細緻鋼絲系統鎖緊，讓鞋身與雙足得以迅速完美貼合，瞬間包覆腳部帶來更強勁安全的支撐穩定性。

PUMA Disc 轉盤系統可以避免掉傳統鞋帶綁繫太緊或太鬆所造成的足部不適和隨時可能鬆脫的不方便性與危險，只需輕鬆轉動及按壓 Disc 閉鎖轉盤，即可快速調整鞋面包覆性到最舒適合腳的程度，搭配一體成形的特殊鞋舌設計讓鞋面更完美貼合腳背，側面繩繫裝置則可將鞋身從前端、鞋側、到鞋跟一體串聯，締造出鞋履與足部最完美的吻合度，穿脫時，更只要輕輕按壓 Disc 轉盤中心按鈕便能快速將鞋面鬆開，便利又省時。

Disc Rebirth原型架構

PUMA Hoops 與 Motorsport 兩大人氣系列首度合作，精選以 PUMA Disc 轉盤科技的籃球鞋履 Disc Rebirth 為原型，揮灑馳騁熱血，推出全新限量 PUMA Disc Rebirth Porsche 傳奇籃球鞋款，以透氣網布鞋面及高質感皮革拼接製成，於前腳掌特別加入 CPU 黏扣帶全面包覆足部，鞋側輔以 TPU 半透明裁片加強側面支撐，更能有效防止腳步在快速移動時左右翻覆的危險，鞋底採用耐磨橡膠大底增強抓地力，搭配全長式 PROFOAM 中底科技打造輕量與高反饋回彈雙大機能，鞋舌上方的 Disc 轉盤系統讓雙腳和腳踝能更完美貼合鞋身，打造更高規格的穩定包覆力。鞋側加附 Porsche 字樣吊牌搭配鞋後方經典 911 字樣，為 PUMA Disc Rebirth Porsche 增添尊爵不凡氣勢。

全新 PUMA Disc Rebirth Porsche 專業籃球鞋履，即日起於指定 PUMA 門市限量發售。

資料提供／PUMA

責任編輯／David

就在奧運會開幕時，我們不僅關心運動員的成績，也來看看這些價值不凡的獎牌到底怎麼生成的。

一支大約100人的團隊最近一直在巴西鑄幣廠內秘密工作，趕在奧運會開幕之前生產5000多枚里約奧運會和殘奧會獎牌，其中2488枚為奧運會獎牌，2642枚為殘奧會獎牌。

從 1912 年在瑞典斯德哥爾摩舉辦的夏季奧運最後一次以純金打造金牌後，國際奧運委員會（IOC）就以成本考量為由，明定奧運金牌內純銀至少佔 92.5%，而純金至少要有 6 公克。

發展理念

依據奧運以往的慣例，獎牌一側以帕那辛納克體育場和衛城背景，以及象徵勝利的女神尼姬（Nike）的圖案。設計將可持續的發展理念貫穿始終，延續奧運的精神。

無限延續環保概念

這一次，里約奧運獎牌更是奧運史上最環保的獎牌。這次奧運金牌中的純金在提煉時並沒有使用水銀，過去人們常常用水銀將黃金從金礦中提煉出來，但水銀如果沒有處理好會對生態系造成破壞。

銀牌和銅牌也大多由回收物製成，銀牌部分原料來自回收的鏡子和 X 光片，而銅牌原料跟巴西鑄幣廠拿來做銅幣的原料相同。此外，連接獎牌的飾帶中塑膠的部分也來自回收原料。獎牌製作團隊負責人貝爾伯茲以此為傲，他說永續發展是整個獎牌製作團隊重要的目標。

為里約奧運會獎牌製作模具的雕刻家卡內羅（Nelson Neto Carneiro）說：“看到獎牌出現在頒獎台上，我知道是我製作了那些獎牌。我會覺得自己也應該要獲得一枚獎牌。”

儘管可以使用計算機製作獎牌模具，不過卡內羅仍花了兩週時間，使用精密工具，手工製作了模具。手工雕刻的模具隨後被掃描進計算機，數控雕刻機就會雕刻出獎牌。

獎牌製作過程

奧運獎牌雕刻師卡內羅（Nelson Neto Carneiro）用自己的雙手小心翼翼地刻著獎牌模型上正面的勝利女神圖像。

奧運金牌的正面圖案在機器的鑄刻下慢慢浮出，散發著令人著迷的金色光芒。

巴西鑄幣廠的工作人員，正在為獎牌做最後的修整。

製作獎牌的工作人員戴上手套，小心翼翼的把 2016 里約奧運金牌從液體中拿出來。

完成好的獎牌，旁都有註明比賽項目。