PUMA 全新女力運動「SHE MOVES US」激勵全球女孩們人人都可以是耀眼獨具的女力發光體，擺脫性別、年齡、種族、傳統價值等框架束縛，釋放自己潛在的強大能量，妳也可以是那位激勵他人的 SUPER STAR。穿出自己的風格時尚一直是自信女力養成過程中不可或缺的關鍵指標，夏日將至 PUMA 也同步為女孩們推出全新 Ocean Queen 海洋時尚派對系列單品，以清新粉漾色系搭配鏤空漁網設計時尚主題，熱情迎接豔陽下燦爛閃耀的夏日主流，PUMA 也特別邀請劉奕兒化身 Ocean Queen 耀眼詮釋微甜小性感，一舉掀起今夏海洋派對時尚浪花。

在 Instagram 查看這則貼文

劉奕兒 Eugenie Liu（@eugenieliu612）分享的貼文

SHE MOVES US全新女力運動

PUMA期許透過運動、時尚、社群、潮流、性平等多元層面不僅再次喚起女孩們的內在力量，更該將這股潛能綻放成為改變世界的女力能量，SHE MOVES US 帶出每個女孩的人生過程，每個故事片段拼湊成就了獨一無二的妳，點滴社會歷練滋養了不可忽視的自信魅力，曾被推動的妳也能成為某個人的推動者，人人都可以是女力發光體。

PUMA 今年將場景帶到夏天最受次世代族群歡迎的海灘派對，推出一系列清新熱情的女力時尚單品，由劉奕兒親自化身海洋派對女王正式宣告女孩們大放異彩的世代來臨。劉奕兒上身選著 PUMA Ocean Queen 系列網洞休閒背心，胸前經典 LOGO 以銀白色點綴耀眼，美背縷空網洞設計嶄露女人獨有性感，下身搭配同系列粉漾短褲，褲側口袋同樣使用網洞設計呼應 Ocean Queen 主題，靚亮展現女孩腿部完美線條，為夏日穿搭再添新亮點，自帶魅力女神光。

人氣復刻PUMA RS-X

鞋款則選用人氣復刻PUMA RS-X鞋履，將80年代的RS(Running System)經典跑鞋科技翻玩重塑，搭上復古潮流浪潮，汲取過去精華並融合現代美學與科技優勢，鞋面以網眼、高質感皮革、與麂皮拼接包覆，鞋側彎刀搭配壓花設計打造搶眼外型。

全新 PUMA Ocean Queen 海洋派對主題系列即日起全台正式開賣，提供多款粉漾單品做為夏日穿搭選擇，聚焦女力時尚鎂光燈，Let’s get the party started！女孩們，放膽攻佔海灘伸展台，盡情閃耀妳獨一無二的時尚魅力。

資料提供／PUMA

責任編輯／David

沐春創作—以亞洲皂品感官設計出發，重新打造旗下品牌大春煉皂。此次提出「FoRest 森跡—當城市是一座森林」年度策劃概念，透過已成立半世紀幕後調香總部團隊，創新服務至香氣藝術導覽、訂製調香與客製沐浴諮詢，讓清潔這點日常小事，成為幫助人們面對真實自我、激發創意靈感的生活儀式。

十月療癒開幕的大春煉皂大稻埕體驗門市，因應「FoRest 森跡—當城市是一座森林」策劃主題，邀請植物視覺創意團隊「有肉 Succulent & Gift」呈現裝置藝術、和國際琵琶編創音樂家劉亭妤創作聽覺體驗，透過生活感官整合，重新甦醒生長在臺灣這片土壤上的人們—蓬勃希望的內在，並獻上充滿祝福的未來願景。

70年製皂廠大春煉皂

沐春創作背後母公司為延春生技。70年前，由李水土先生接手日治時期「大春石鹼」，專營民生用品 ; 到了第二代李威信，達到全盛時期，客戶遍及國內外五星飯店與航空旅業，成為1950年代，臺灣最具傳產實力與歷史文化內涵的皂廠。

2016年，李家第三代—李國禎、李國榮創立沐春創作有限公司。旗下自有品牌大春煉皂代表作品包括【稻埕時光系列】皂品，融合大稻埕在地的米、茶、中藥三萃入皂，深受日本觀光客喜愛 ; 2019年「瓜顏悅色潔顏皂」、「夢中築炭淨顏皂」深入尋訪臺灣婦女美容古方，傳達女性關懷與溫情意境，雙雙榮獲臺灣文博會文創精品獎。

品牌創建四年內，憑藉逾70年歷史工藝技術和沐浴體驗設計—沐春創作成功為國內外公部門和企業，打造文化意象十足、體貼顧客使用的皂品，包括國家兩廳院、臺中國家歌劇院、國家美術館、臺北市政府觀光局、Ferrari 法拉利、釜山影展等。

當城市是一座森林

從早年一塊肥皂洗全身、皂款走入家務清潔抗菌等方方面面，再來到皂品成為體現永續環保、純淨簡約的生活態度，大春煉皂品牌總監李國榮分享：「前陣子，客人來我們店裡，拿起肥皂聞說好自然，他們在意要聞得到氣味，確認自己身體健康，接著他們聞出心得，知道東西好壞。」

沐春創作創立之初便認知—設計皂品，在既有製造技術以外，原先隱藏在幕後的調香研發團隊，將走到品牌面前，因應季節氣候變化和儲存環境，規劃從外包裝嗅聞、實際沐浴到進而接觸肌膚後，受到人體汗水等分泌物影響等情境下，多階段照顧到心理或感受的氣味旅程。

沐春創作作為專注沐浴體驗的前瞻性團隊，從生理清潔到心靈釋放，從環境永續到地球友善，李國榮表示：「我們透過香氣與沐浴，在大時代中沈澱自我、練習真實，並且相信面對再大困境，世界都等待我們去走出自己的道路。」

大稻埕體驗門市

2021年，沐春創作提出年度策劃「FoRest 森跡—當城市是一座森林」，首先落實在大春煉皂10月開幕的大稻埕體驗門市。空間打造主以大稻埕特有建築工法—抿石子，投射出人們身處一座灰白城市，延伸出自由、呼吸與希望，皆從你我心中有綠意開始。

此次記者會現場，沐春創作巧思以瓶中土壤作為邀請函，帶領現場貴賓共同在泥塑長盆中，遍土未來。有肉 Succulent & Gift團隊—予以栽植紅花團扇、綠珊瑚、金晃丸、猿戀葦、月兔耳等，描述人們在城市中，透過意念與覺觀，回歸屬於自己的大自然。

大春煉皂因應70週年三款森系香氛皂「雪巖之木」、「初生之果」與「朝露之葉」，邀請國際琵琶編創音樂家劉亭妤—創作獨家聽覺體驗，人們能隨心所欲，來到體驗門市，經由手機掃描 QR Code，漫步森林。未來沐春創作會持續發表氣味研發、創意皂款、感官策展，以人類跟自身最親密的沐浴行為藝術出發，洗淨過往，迎接嶄新未來。

資料提供／沐春創作

1982年和1985年是耐克至關重要的兩個年份，它們分別誕生兩款球鞋歷史上具有辨識度的鞋款—— Nike Air Force 1和Air Jordan 1。幾乎就在某一瞬間，這兩雙球鞋頓時超越了它們原本為籃球場而生的範疇。在之後的數十年裡，這兩雙籃球鞋激發了無數迭代更新，並成了Dave White、Mister Cartoon等藝術家，CDG、PSNY等時尚品牌，以及許多創作人的創意畫布。時尚和潮流的不斷變遷，而這兩雙經典球鞋始終保持著標誌性的地位，受到各個群體的一致喜愛。

這兩雙經典鞋款的最新創作—— The 1 Reimagined “變革新1代”系列，是由耐克內部設計師組成的獨立團隊首次對Nike Air Force 1和Air Jordan 1進行的重新暢想。這一項目背後的14位女性（平均分成兩組設計）代表著耐克千人設計師團隊所具備的獨特創作能力。在她們中有配色設計師，材料專家，以及男子和女子主線鞋類產品的設計師。她們致力於為Nike Air Force 1和Air Jordan 1各設計五款不受框架約束，又超越當年原版純粹設計意義的新款球鞋。

設計過程： 

選擇設計師

 “變革新1代”項目的主旨是“打破現狀”。秉持這一理念，耐克鞋類設計總監Andy Caine選擇了14位對這一項目有著清晰而客觀思考的設計師。“創意的起源是多樣性，”他說道，“從設計師的角度來看，這一項目的每位設計師都有著獨特的背景和個性。我們認為當你把不同類型的創意人才組合在一起的時候，神奇的事情便會發生。”

Caine 任命Georgina James 為團隊的領頭人，團隊中的其他設計師還包括配色和材料設計師Marie Crow 、Magnhild Disington 、Jacqueline Schoeffel 和Chiyo Takahashi ，以及鞋類設計師Shamees Aden 、Reba Brammer 、Melusine Dieudonne 、Jin Hong 、Angela Martin 、Kara Nykreim 、Marie Odinot 、Louisa Page 和Jesi Small 。她們的任務是“ 創造出令人震撼的產品” ，而從任務下達到最終設計，她們僅有兩週時間。

準備階段

 “她們中的每一位都對於能夠參與這一項目感到非常激動，相互合作設計女子產品，”James說道。

考慮到時間緊急，最初她召集設計團隊在耐克總部的一體化設計空間“藍絲帶工作室”(Blue Ribbon Studios)內開會。在會議中，這些女性設計師首次明確了她們各自的才能所在，因為她們中很多人也是第一次與其他人合作，然後她們開始製定和充實未來的設計方案。

考慮到時間緊急，最初她召集設計團隊在耐克總部的一體化設計空間“藍帶工作室”(Blue Ribbon Studios)內開會。在會議中，這些女性設計師首次表明了她們各自的才能所在，因為考慮到她們中很多人也是第一次合作，然後她們再開始製定和充實各自的設計方案。

 “我們用了大約一周時間把我們的想法付諸紙上，敲定我們的設計目標，”James說道。

在此期間，設計團隊先是把不同的女性形象組合分類，竭力想要確定哪些因素才能定義女性。她們分別探討了運動員的思維方式以及時尚潮流，然後思考如何將這些點連起來。除此之外，她們還研究了每雙鞋的設計元素，這兩雙鞋最初都是由男性設計師為男性運動員設計的，但卻激發了女性穿著者的興趣，而且未來可能會產生更大的興趣。設計師的這些考慮為產品的分類提供了幫助。

最後，產品的分組展現了五種鮮明的人格：有著無畏探險態度的Explorer、崇尚純愛宣言的Lover、代表智者之道的Sage、追求自由叛逆的Rebel 和古靈精怪的Jester。James公佈了這五個原型，並用一套規則（包括設計師如何在工作的同時在率直和尊重兩種關鍵的情感中取得平衡）把它們集結起來，這些規則將是設計師在項目之後的工作中的唯一參數。

設計執行

一旦最初的理念成型後，設計團隊便奔赴倫敦。選擇倫敦有兩個原因：首先，耐克的倫敦BRS工作室可以提供在耐克世界總部開展日常工作的空間；其次，就像Caine所說的，“倫敦是時尚之都”。Samuel Ross和JW Anderson等知名設計師和品牌就在周圍，他們都是時尚行業中當之無愧的先行者。

 “把整整一周時間用在一個項目上，而且不用思考其他任何事情，這真是一種奢侈的體驗，”James說道。而Crow認為把設計地點選擇倫敦真是太“令人激動”了，因為在這裡你可以觀察人們如何“穿衣，搭配，最終發現是與你的設計相關的東西。”

但設計團隊的行動也必須迅速。因為在僅僅四天時間內，她們就要提交成果。James確保在艱辛的工作之餘，設計師可以得到片刻的喘息，激活她們的創作激情。

能否把身處這樣一個奢華可以聚精會神的創作環境和對周圍的觀察帶來自由探索的靈感轉換成一系列具有內在凝聚力的鞋類產品，這是對設計師的考驗。她們被分成兩組，一組設計AF1（Melusine Dieudonne、Magnhild Disington、Angela Martin、Kara Nykreim、Marie Odinot、Louisa Page和Jacqueline Schoeffel），一組設計AJ1（Shamees Aden、Reba Brammer、Marie Crow、Jin Hong、Jesi Small和Chiyo Takahashi）。

 “最大的挑戰是如何讓這十雙鞋具有自己的個性，同時彼此又有相通之處，”James說道。

一個解決方案來自團隊內部，設計師與各自設計的原型鞋款之間似乎有一種天然的吸引力，她們是每款鞋的設計和造型的主導者，同時她們也要依靠團隊成員的專業洞見來不斷提煉和改善她們的理念。而另一種辦法，James指出，就是通過配色和材料的運用。

Crow提到團隊嘗試在這一系列產品中運用富有表現力的配色和材料，但最終決定用柔和的色調。“我們很快認識到鞋的版型必須要引起轟動。顏色和材料的運用一定要互補，亮眼，適於穿著。所以我們研究了不同的色塊和設計細節，並對它們進行提升，”她說道。

在倫敦的四個工作日後，十雙不同凡響的球鞋終於設計成型，它們印證了多樣、創意和緊密合作的力量。

首創

在“變革新1代”設計中，14位設計師通過這兩雙經典球鞋實現了許多首創。這些象徵著項目賦予她們的設計自由以及因此迸發的創意理念。這一系列的設計亮點包括：

AF1 系列鞋款研製出最高的疊層中底（12 毫米），運用在AF1 LOVER XX 和AF1 SAGE XX 的設計上。
AF1 LOVER XX 是AF1 首款無鞋帶設計。
AF1 REBEL XX採用前衛的前後倒置設計和以古代束腰胸衣為靈感的繫帶設計。

（左）AF1 EXPLORER XX：防護皮革、D形環以及加長鞋舌設計賦予這雙鞋機能質感。（右）AJ1 EXPLORER XX：褶邊鞋跟設計使鞋子的高度可以調整。

（左）AF1 LOVER XX：這雙鞋採用嶄新的杏色鞋楦和大膽的疊層中底設計，用天鵝絨襯裡，無鞋帶設計以及彩色閃光透氣孔重新詮釋了這款標誌性籃球鞋。

（右）AJ1 LOVER XX：奢華天鵝絨里料，鑄模的內楦以及傾斜鞋領設計貼合雙足，同時展現女性氣息。

（左）AF1 SAGE XX：這雙鞋採用無鞋帶設計，疊層比原款高12毫米，鞋身流暢的線條是簡約主義在經典鞋款中的再現。

（右）AJ1 SAGE XX：簡約的外觀和精細的線縫技術提升了這雙鞋的質感。

（左）AF1 JESTER XX：幾個錯置的Swoosh商標設計和雙層鞋擋設計賦予了這雙AF1清新且輕鬆的感覺。

（右）AJ1 JESTER XX：這雙鞋採用輕鬆活潑的設計手法，將鞋面設計成帶拉鍊的靴型，中足下面是誇張的鋸齒形鞋底。

（左）AF1 REBEL XX：所有的元素都被放在了鞋後，鞋跟處汲取古代束腰胸衣靈感的繫帶設計突出了這雙鞋拒絕遵循傳統設計的規則。

（右）AJ1 REBEL XX：內側的拉鍊是鞋子的穿入口，原款AJI鞋面被移動至側面。紅色Jordan標誌的運用以及貫穿整個“變革新1代”系列的獨特明亮色帶鞏固了這雙鞋“外來者”的地位。

資料來源／NIKE
責任編輯／妞妞