不論面對各種考驗與壓力，崇尚創造者精神的adidas，鼓勵每個人專注眼前挑戰，管他誰的眼光，堅持「#我就是我」，創造屬於自己的路。Team adidas各界運動員，在賽場上用行動實踐「#我就是我」的精神：「棒球情人」高國輝無懼艱困，不斷挑戰極限，始終堅持超越自我，成功連續三年奪下年度全壘打王。「台灣隊長」陳柏良熱愛足球的精神不斷升級，縱使身在被視為足球沙漠的台灣，仍堅持信念不斷自我突破，都充分展現「#我就是我」的自信態度。

為了鼓勵更多人不畏他人眼光、「由我創造」獨一無二的自己，adidas廣邀14位台灣運動員加入響應「#我就是我」，包含林書豪、陳偉殷、盧彥勳、陳柏良、王柏融、高國輝、詹智堯、李宗賢、林書緯、宋宇軒、王維琳、陳晏宇、許淑淨及陳宇璿。其中，「台灣一哥」盧彥勳帶頭分享個人宣言：「造就我的，不是一瞬間的勝利掌聲，而是刻苦訓練的汗水與逆境 ！#我就是我」。

3月1日至3月31日期間，消費者可上adidas「我就是我 Creator ID」活動網站創造專屬個人Creator ID，定義獨一無二的自我樣貌。同步公開分享至個人臉書，就有機會獲得adidas特別打造的實體Creator ID特製卡。活動詳情請見活動官網：http://www.adidas-campaign.com.tw/2018creatorID/

責任編輯／妞妞
資料來源／adidas

東京奧運將於23日拉開序幕，夏季炎熱的天氣不只可能影響選手，更成為龐大工作人員的困擾。國際奧林匹克委員會全球合作夥伴阿里巴巴集團推出全新雲端解決方案，透過智慧耳戴式設備，幫助降低現場工作人員的中暑風險。

這項科技透過智慧耳戴式設備，幫助東奧現場的工作人員即時測量體溫和心率，而雲端系統則可基於體溫、心率和環境參數等，即時評估每位工作人員的中暑風險等級。高中暑風險的工作人員會收到系統發出的警報和防範中暑建議，從而降低中暑機率。另外，14 個奧運比賽場館也設置了暑熱壓力指數（WBGT，反映溫度的綜合指標）測量儀，用於監測溫度、濕度和陽光直射或強光照射等環境熱度參數。

東京奧運會及殘奧會組織委員會（東京奧組委）主運行中心負責人中村秀正表示：「東京奧組委致力採取多種措施保護在炎熱天氣下工作的人員。奧運會期間預計會出現酷熱天氣，我們將為維持賽事正常運轉的工作人員提供支援，而阿里巴巴的雲端技術在這方面會發揮重要作用。我們將採用阿里巴巴的技術監測場館內的暑熱壓力指數，以及監察和預測工作人員中暑風險。東京奧組委將與阿里巴巴及其他國際奧委會全球合作夥伴攜手，致力打造安全的競技環境。」

阿里雲智能國際總經理袁千表示：「我們希望透過領先的雲技術，支持奧運會的安全和平穩運行。阿里雲穩定、強韌、高彈性且安全的雲計算基礎設施，可從多方面推動奧運會的數位化轉型，為每位參與者帶來全新體驗。」

此外，透過多元化雲端服務推動東奧數位轉型，以下是阿里巴巴提供方案：

．奧林匹克轉播雲：阿里雲與奧林匹克廣播服務公司於2018年攜手推出奧林匹克轉播雲，致力透過這一創新的雲端廣播解決方案推動媒體業數位轉型。東奧期間，所有持有版權的轉播機構均可接入奧林匹克轉播雲的雲端平台，使用由奧林匹克廣播服務公司專門為數位媒體及社群平台提供的多種精簡的、即時可用的賽事內容。

．3D 運動員表現追蹤：基於阿里雲的雲計算能力及英特爾技術開發的 3D 運動員追蹤系統，可在比賽進行時為觀眾對運動員表現進行專業解讀，且無需搭載動態傳感器，而是以普通攝錄影機配合人工智慧技術和電腦視覺，在運動員身體上逾 20 個位置生成 3D 網格，再將數據轉化為豐富影像，從而提升主要田徑賽事中衝刺時刻的轉播效果。

．雲端新聞發佈會：這項雲端媒體服務為無法親身前往東奧現場的媒體工作人員，提供觀看及下載奧運會期間所有記者會影片的管道。該服務亦涵蓋影音處理、影音編輯、直播／隨選視訊(VOD)發佈及影音下載等多項功能。

．支持東京奧運「Make the Beat!」活動：在 2020 東京奧運籌備階段，東京奧組委曾邀請全球觀眾自製影片，使用先前發佈的奧運節拍為他們喜愛的運動員打氣。一部分經篩選的影音資料將利用阿里雲技術進行整合，並在奧運會期間播放。

．傳遞奧運精彩：Olympic.com 網站致力在每屆奧運會之間延續運動熱情、連繫運動員，並吸引新的年輕觀眾支持這項體育盛事。

．阿里巴巴數位雲徽章：阿里雲推出可穿戴數位雲徽章，為收藏奧運徽章的傳統文化加入新的數位化元素。東京奧運舉行期間，在國際廣播中心和主新聞中心工作的媒體朋友可透過阿里巴巴數位雲徽章，以安全、高效和有趣的方式與同行互動及交換社群媒體資訊。

了解更多有關阿里巴巴推動奧運會數位轉型的舉措，請瀏覽阿里雲官方網站。

資料來源／阿里巴巴集團
責任編輯／Dama

1982年和1985年是耐克至關重要的兩個年份，它們分別誕生兩款球鞋歷史上具有辨識度的鞋款—— Nike Air Force 1和Air Jordan 1。幾乎就在某一瞬間，這兩雙球鞋頓時超越了它們原本為籃球場而生的範疇。在之後的數十年裡，這兩雙籃球鞋激發了無數迭代更新，並成了Dave White、Mister Cartoon等藝術家，CDG、PSNY等時尚品牌，以及許多創作人的創意畫布。時尚和潮流的不斷變遷，而這兩雙經典球鞋始終保持著標誌性的地位，受到各個群體的一致喜愛。

這兩雙經典鞋款的最新創作—— The 1 Reimagined “變革新1代”系列，是由耐克內部設計師組成的獨立團隊首次對Nike Air Force 1和Air Jordan 1進行的重新暢想。這一項目背後的14位女性（平均分成兩組設計）代表著耐克千人設計師團隊所具備的獨特創作能力。在她們中有配色設計師，材料專家，以及男子和女子主線鞋類產品的設計師。她們致力於為Nike Air Force 1和Air Jordan 1各設計五款不受框架約束，又超越當年原版純粹設計意義的新款球鞋。

設計過程： 

選擇設計師

 “變革新1代”項目的主旨是“打破現狀”。秉持這一理念，耐克鞋類設計總監Andy Caine選擇了14位對這一項目有著清晰而客觀思考的設計師。“創意的起源是多樣性，”他說道，“從設計師的角度來看，這一項目的每位設計師都有著獨特的背景和個性。我們認為當你把不同類型的創意人才組合在一起的時候，神奇的事情便會發生。”

Caine 任命Georgina James 為團隊的領頭人，團隊中的其他設計師還包括配色和材料設計師Marie Crow 、Magnhild Disington 、Jacqueline Schoeffel 和Chiyo Takahashi ，以及鞋類設計師Shamees Aden 、Reba Brammer 、Melusine Dieudonne 、Jin Hong 、Angela Martin 、Kara Nykreim 、Marie Odinot 、Louisa Page 和Jesi Small 。她們的任務是“ 創造出令人震撼的產品” ，而從任務下達到最終設計，她們僅有兩週時間。

準備階段

 “她們中的每一位都對於能夠參與這一項目感到非常激動，相互合作設計女子產品，”James說道。

考慮到時間緊急，最初她召集設計團隊在耐克總部的一體化設計空間“藍絲帶工作室”(Blue Ribbon Studios)內開會。在會議中，這些女性設計師首次明確了她們各自的才能所在，因為她們中很多人也是第一次與其他人合作，然後她們開始製定和充實未來的設計方案。

考慮到時間緊急，最初她召集設計團隊在耐克總部的一體化設計空間“藍帶工作室”(Blue Ribbon Studios)內開會。在會議中，這些女性設計師首次表明了她們各自的才能所在，因為考慮到她們中很多人也是第一次合作，然後她們再開始製定和充實各自的設計方案。

 “我們用了大約一周時間把我們的想法付諸紙上，敲定我們的設計目標，”James說道。

在此期間，設計團隊先是把不同的女性形象組合分類，竭力想要確定哪些因素才能定義女性。她們分別探討了運動員的思維方式以及時尚潮流，然後思考如何將這些點連起來。除此之外，她們還研究了每雙鞋的設計元素，這兩雙鞋最初都是由男性設計師為男性運動員設計的，但卻激發了女性穿著者的興趣，而且未來可能會產生更大的興趣。設計師的這些考慮為產品的分類提供了幫助。

最後，產品的分組展現了五種鮮明的人格：有著無畏探險態度的Explorer、崇尚純愛宣言的Lover、代表智者之道的Sage、追求自由叛逆的Rebel 和古靈精怪的Jester。James公佈了這五個原型，並用一套規則（包括設計師如何在工作的同時在率直和尊重兩種關鍵的情感中取得平衡）把它們集結起來，這些規則將是設計師在項目之後的工作中的唯一參數。

設計執行

一旦最初的理念成型後，設計團隊便奔赴倫敦。選擇倫敦有兩個原因：首先，耐克的倫敦BRS工作室可以提供在耐克世界總部開展日常工作的空間；其次，就像Caine所說的，“倫敦是時尚之都”。Samuel Ross和JW Anderson等知名設計師和品牌就在周圍，他們都是時尚行業中當之無愧的先行者。

 “把整整一周時間用在一個項目上，而且不用思考其他任何事情，這真是一種奢侈的體驗，”James說道。而Crow認為把設計地點選擇倫敦真是太“令人激動”了，因為在這裡你可以觀察人們如何“穿衣，搭配，最終發現是與你的設計相關的東西。”

但設計團隊的行動也必須迅速。因為在僅僅四天時間內，她們就要提交成果。James確保在艱辛的工作之餘，設計師可以得到片刻的喘息，激活她們的創作激情。

能否把身處這樣一個奢華可以聚精會神的創作環境和對周圍的觀察帶來自由探索的靈感轉換成一系列具有內在凝聚力的鞋類產品，這是對設計師的考驗。她們被分成兩組，一組設計AF1（Melusine Dieudonne、Magnhild Disington、Angela Martin、Kara Nykreim、Marie Odinot、Louisa Page和Jacqueline Schoeffel），一組設計AJ1（Shamees Aden、Reba Brammer、Marie Crow、Jin Hong、Jesi Small和Chiyo Takahashi）。

 “最大的挑戰是如何讓這十雙鞋具有自己的個性，同時彼此又有相通之處，”James說道。

一個解決方案來自團隊內部，設計師與各自設計的原型鞋款之間似乎有一種天然的吸引力，她們是每款鞋的設計和造型的主導者，同時她們也要依靠團隊成員的專業洞見來不斷提煉和改善她們的理念。而另一種辦法，James指出，就是通過配色和材料的運用。

Crow提到團隊嘗試在這一系列產品中運用富有表現力的配色和材料，但最終決定用柔和的色調。“我們很快認識到鞋的版型必須要引起轟動。顏色和材料的運用一定要互補，亮眼，適於穿著。所以我們研究了不同的色塊和設計細節，並對它們進行提升，”她說道。

在倫敦的四個工作日後，十雙不同凡響的球鞋終於設計成型，它們印證了多樣、創意和緊密合作的力量。

首創

在“變革新1代”設計中，14位設計師通過這兩雙經典球鞋實現了許多首創。這些象徵著項目賦予她們的設計自由以及因此迸發的創意理念。這一系列的設計亮點包括：

AF1 系列鞋款研製出最高的疊層中底（12 毫米），運用在AF1 LOVER XX 和AF1 SAGE XX 的設計上。
AF1 LOVER XX 是AF1 首款無鞋帶設計。
AF1 REBEL XX採用前衛的前後倒置設計和以古代束腰胸衣為靈感的繫帶設計。

（左）AF1 EXPLORER XX：防護皮革、D形環以及加長鞋舌設計賦予這雙鞋機能質感。（右）AJ1 EXPLORER XX：褶邊鞋跟設計使鞋子的高度可以調整。

（左）AF1 LOVER XX：這雙鞋採用嶄新的杏色鞋楦和大膽的疊層中底設計，用天鵝絨襯裡，無鞋帶設計以及彩色閃光透氣孔重新詮釋了這款標誌性籃球鞋。

（右）AJ1 LOVER XX：奢華天鵝絨里料，鑄模的內楦以及傾斜鞋領設計貼合雙足，同時展現女性氣息。

（左）AF1 SAGE XX：這雙鞋採用無鞋帶設計，疊層比原款高12毫米，鞋身流暢的線條是簡約主義在經典鞋款中的再現。

（右）AJ1 SAGE XX：簡約的外觀和精細的線縫技術提升了這雙鞋的質感。

（左）AF1 JESTER XX：幾個錯置的Swoosh商標設計和雙層鞋擋設計賦予了這雙AF1清新且輕鬆的感覺。

（右）AJ1 JESTER XX：這雙鞋採用輕鬆活潑的設計手法，將鞋面設計成帶拉鍊的靴型，中足下面是誇張的鋸齒形鞋底。

（左）AF1 REBEL XX：所有的元素都被放在了鞋後，鞋跟處汲取古代束腰胸衣靈感的繫帶設計突出了這雙鞋拒絕遵循傳統設計的規則。

（右）AJ1 REBEL XX：內側的拉鍊是鞋子的穿入口，原款AJI鞋面被移動至側面。紅色Jordan標誌的運用以及貫穿整個“變革新1代”系列的獨特明亮色帶鞏固了這雙鞋“外來者”的地位。

資料來源／NIKE
責任編輯／妞妞